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作为一位杰出的老师，就不得不需要编写说课稿，认真拟定说课稿，那么什么样的说课稿才是好的呢？下面是小编整理的小学美术说课稿，仅供参考，大家一起来看看吧。
小学美术说课稿1
一、说教材
《童年》是小学美术二年级下册第18课的内容。本课属于欣赏·评述学习领域的内容。《童年》是人生中最难忘的阶段，当人们回忆自己的童年时，童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品，其实却给我们展现了一部历史的画卷。从清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》，解放后的《翻身奴隶的儿女》，直到今天的《金色童年》。表现形式涉及年画、油画、中国画、摄影等。其中不仅仅给了我们美术方面的信息，更为我们创造了一种情景，一种通过美术作品了解社会生活变迁的学习情景。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活、表现于生活、赞美于生活、运用于生活，并给生活以导向和启迪。
二、说学情
小学二年级学生在造型方面较低年级有一定的发展，随着知识的增长和认识能力的发展，他们在绘画方面有了初步的写实倾向，也称之为“萌芽写实阶段”。在这一阶段对学生应开始引入一些知识系统的学习，逐步要求对美术作品进行简单的形式分析，从对形色的认识，扩大到质感的认识，表达自己的感受。
三、说教学目标
根据对本节课的教材分析以及学情的理解，我设定以下教学目标：
知识与技能：通过引导学生欣赏以童年为主题的艺术作品，体会艺术作品中不同艺术表现形式的魅力，感受不同艺术作品所表达出的历史背景，能够从环境，服饰，表情等方面对画面进行简单的评述。
过程与方法：会表达自己对童年生活的感受，会描述不同时期童年生活的情况，学会通过观察童年题材的艺术作品，体会不同艺术表现形式的魅力。
情感态度和价值观：通过本课的学习，充分激发学生的学习热情，使学生了解在不同时代背景下的童年都有各自特点，培养学生珍惜现在美好童年生活的情感。
四、说教学重难点
明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了：
本节课的重点是：通过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。描述童年的生活内容及自己对童年的.理解，感受作品的思想内涵。
难点则是：认识中国画、油画、木雕、摄影等不同艺术表现形式，体会不同表现形式带给人的不同美感。
五、说教法学法
为了更好的突出重点、突破难点，侧重学生的体验过程，针对学生的心理特点和认知规律，我遵循教为主导，学为主体的教学思想，在教学中采用活动探究法、直观教学法、提问法、讨论法、多媒体辅助等方法，引导学生在观察比较中进行自主探究。
六、说教学准备
“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下准备：多媒体课件、图片资料等。
七、说教学过程
从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动形象直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下：
环节一：设置情境，导入新课
教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，所以创设情境有助于激发学生的学习兴趣，从而达到事半功倍的效果。为此我将利用故事导入：今天老师给大家带来一个跟太阳有关的故事—《番茄太阳》，老师讲故事，听完故事请学生谈谈自己的感受。顺势导入课题《童年》。
环节二：探究色彩，新课讲授
(一)出示《考试》(中国画)
《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，所以我将采用讲授法与展示法相结合的形式，利用多媒体课件出示中国画作品《考试》，引导学生观察画面并提出问题，并从画面人物的服装、表情、动态、背景等方面讨论回答。
(二)出示《欢天喜地》(年画)
接下来，我将采用小组讨论的形式，引导学生合作探究，寻找答案。展示年画《欢天喜地》，引导学生观察并思考问题：你从作品中看到了什么?你能表演一下吗?从人物服装、发饰、表情、动态、背景等方面观察画面，并运用语言简单的描述一下作品内容。前后四人为一小组进行讨论，鼓励他们相互交流，大胆发言。
(三)出示《冬天的阳光》(雕塑)
而后，我将继续出示雕塑作品《冬天的阳光》，引导学生合作观察，并提问：你知道作品的表现形式吗?画面中的人物的表情怎样?在学生已经有了初步的感知后，继续追问：为什么作品题目叫冬天的阳光?画面中有阳光吗?阳光代表着什么?通过问题引导学生很快的进入审美情境。
(四)出示《金色童年》(摄影)
最后，我会展示摄影作品《金色童年》，引导学生欣赏，通过开放性的提问：你记忆中印象最深刻的是什么呢?生活中一定发生过许多令你难忘的故事，老师非常想听一听，谁愿意给大家讲一讲?引导学生回忆自己的童年往事。
环节三：对比欣赏，展示评价
(一)对比欣赏
1.引导学生对比欣赏《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》，提问：这三幅中国画在表现形式上有什么特点?通过作品间的横向比较，使学生初步认识到国画的一般特点，从而使他们养成健康的审美情趣，形成珍惜优秀民族艺术的态度。
2.引导学生对比欣赏《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同，提问：他们对快乐的理解相同吗?通过解读作品中“快乐与幸福”的内涵，培养学生珍惜和热爱美好生活的情感，体现美术教育的人文性。
(二)展示评价
学生思考讨论本节课自己的收获和感悟，并联系自己的童年生活，谈谈感受。
环节四：小结作业，拓展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂总结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，为了使学生能有更高层次的提高，我会鼓励学生在今后的学习和生活当中拿起自己手中的画笔或者其他造型工具，把这些美好往事表现出来。
八、板书设计
小学美术说课稿2
教材分析：
本课内容选自小学美术教材第一册第九课。课本开头便以一首明亮纯朴的儿歌，敲开了师生记忆想象的大门。教材中扑面而来的一大片飞翔形象，造型丰富、色彩亮丽，让人不由自主的有了飞起来的向往，也使学生很快能融入其中、乐在其中。这样优美的教材，应该是很利于学生将自己对生活的感受想象转化成一种艺术形式表现出来的，而且完全可以不加限制地自由发挥。于是，在精心研究教材后，我将本课确定为综合探索领域，容纳的范围更广，可以说是对造型表现、欣赏评述等其他领域或多或少的都有所涵盖。另外对一年级的学生来说，本课教材的意义也在于进一步矫正学生对美术的认识，打破美术就是“画画和手工”的旧观念，在学生心目中逐步形成美术是一种审美现象、一种文化、一种艺术行为、一种综合活动的理念。
教学目标：
根据新课标提出的丰富学生视觉触觉和审美体验，激发创造精神，发展实践能力等理念，我从以下三个层面确定了本课的教学目标。
1、知识与技能：根据对日常生活的观察和记忆展开想象，将自己“飞”在空中的姿态及看到的'景象表现出来，提高造型能力、画面组织能力及想象创造能力。
2、过程体验：鼓励学生积极参与想像，体验在空中“飞”的感觉，自由表达所见所想，体验美术创造活动的乐趣，并在其中学会合作、学会探究。
3、情感态度：丰富视觉感受和审美体验，培养学生热爱生活、美化生活的积极乐观的态度。
教学重点、难点：
我觉得本课不应该单纯的去教会如何学生画或剪贴飞翔的人物形象，而是要引导学生通过造型进行有主题的想象制作表现和展示。所以本课教学重点就在于，引导学生展开想象，发挥自主性、创造性，感受更丰富的活动乐趣及审美心理体验。教学难点在于鼓励学生对表现形式进行大胆尝试、突破，采用与众不同的形式进行创作表现。
教法和学法：
教法上我采用创设情境、欣赏、谈话、展示、巡回指导等综合性手段，根据学生发展环节需要自由变化，重在积极主动的引导、帮助学生挖掘自身潜能。学法可根据教材特点及个性差异，通过观察、探究、合作、讨论、展示、评论等手段，进行综合创作活动。
教学过程：
一、提问导入：
你在生活都见过哪些会飞的动物？（各种鸟，蝴蝶，蜻蜓，蜜蜂等）除了动物还有什么东西能在空中飞？（飞机，风筝，火箭等）那么你在动画片上或神话故事中见过哪些会飞的东西？（精灵，仙女等）老师出示搜集的图片。你有没梦见过自己也飞上了天空？这节课我们就来感受一下在空中飞的感觉。（板书课题）
这一环节目的在于，用有关飞翔的话题，激发学生参与本课活动的欲望。
二、情境想象、感受与交流：
1、引导学生进行想象：你想怎样在天上飞呢？你想借助什么工具呢？你怎样才能让自己飞起来呢？（坐飞机，乘降落伞，坐在龙身上，长一对翅膀等）
2、闭上眼睛，表现一下自己在空中飞舞的样子。此时教师适时放上一段轻松飘渺的音乐，与学生一起体验飞翔的感觉，大家好象都已经真的飞上了天空，飞翔时师生之间可以进行谈话交流：你现在最想做的一件事是什么？你看到了什么？下面的风景美吗？
这一环节的情境想象，既拉近了师生距离，又让学生体验到想象世界中人与自然的情景交融，有利于激活学生创造思维。
三、自由表现，合作创新
学生朗诵教材上的儿歌，并欣赏优美的风景图片。
先要求学生进行自由尝试，用绘画或拼贴的方法表现在空中飞的场面。然后小组交流做法，遇到困难可以讨论解决或者求助。此时教师可以对飞翔人物动态略做演示。
巡视指导时鼓励学生就手头已有的材料创造新的表现方式。如，想表现夜晚在空中飞的景象，可在深色纸上作业。拼贴时还可巧妙运用照片等。
这一部分教师对表现形式没提出过多要求，而是为孩子提供了可选择的广阔空间，让学生处于积极自然、无所羁绊的创作状态之中，真正成为美术活动的主动参与者。
四、作品评价展示：
每个孩子的作品都有自己独特的构思与创意，评价时可才用自评他评集体评相结合的方式，评出若干飞行明星、快乐天使、金点子大王、最新创意奖等等。
五、课后小结：
收集宇宙的资料，探讨人在空中飞行的可能性。如果人类能够克隆一对鸟类的翅膀在肩上，一定能够飞起来吗？
设置这两个问题作为课后的拓展，能有效地激发学生的开放想象及探索欲望，也充分体现了新课程理念下美术学习的生活化、多元化特色。
小学美术说课稿3
一、说教材
1、教材内容呈现的方式与层次
《变化无穷的线条》是人民教育美术出版社出版的义务教育课程标准实验教科书小学美术第四册第二课，它是以造型、表现、学习领域为主要取向的课程，以学生熟悉和客观存在的事物进行联想，诱发学生的想象力。本课主要内容采取的是图文结合的方式，分四个层次呈现，第一是用文字告诉学生“绳子、竹杆可以变成画笔”，以诱发其好奇心;第二用“软绳绕成人头像，用小棒搭成桥、轮船”，以其激励学生的能力和信心;第三用三幅操作图向学生阐释操作方法。第四用文字提出本课的学习要求。
2、教材内容的地位与作用
线条是一种神奇的符号，它随着儿童涂鸦的开始，便陪伴着儿童成长，成了许多孩子表达内心世界的手段。用线造型的训练能帮助儿童充分的展现自己的创造性，开发儿童的潜能和智力能力。
二、说教学目标
结合二年级学生特点，本着“激发学生学习美术的兴趣，培养创新精神和解决实际问题的能力”等美术教学的理念。我确定本节课的教学目标为：1、指导学生运用各种材质，通过摆一摆创造出各种有趣的造型。2、引导学生富有创意的运用各种材料，在游戏与探索中，逐步形成创作性的'构思。3、通过交流启发，培养学生团结合作的精神。
三、说教学重点和难点
重点：感知生活中和自然中的线及其美感，并能用线条表现生活中和自然中的事物。
难点：体验线条表达的情感，并用不同的线条表达自己的情感。
四、说教法与学法
(一)教法
依据本课的性质及学生的特点，我主要准备采取以下教法：
(1)“启发引导法”，根据学生由感性认识上升到理性认识的认知规律，在实例的引导下，充分运用教具，采用情境诱趣、启发、组织讨论相结合的教学方法。充分调动学生的积极性和自觉性，让每个学生都能参与到动脑的积极思维中，优化课堂教学。
(2)“演示法”，根据心量学原理中的再造想象，针对学生年龄特点，运用多媒体教具，展示教学相关资料，让全班学生都能用多种感官感知到演示对象。更好地引导学生边看、边听、边思考、边议论，以获得效果。
(二)学法
美术课程标准提出“造型、表现”的学习领域，在低年级阶段强调感受，体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体。因此，我将组织学生用游戏——感知，观察——体验，寻找——印证，分类——归纳，比较——领悟，听音——画线，构思——摆图，展示——分享等自主活动体验型的学习方式，积极主动的达成学习目标。
五、说学具与教具
教具：课件、毛线、小棒、范画、勾线笔、胶水。
学具：毛线、小棒、勾线笔、胶水。
六、说教学程序
“美术课程标准”一再强调，美术教学“要确立学生的主体地位”，要让学生在“美术欣赏活动”和“美术创作活动”中真正体验美本节课我设计如下教学程序：
(一)情境激趣
兴趣是学习美术的基本动力之一，我在课始的导入阶段，创设了游戏情境，让学生利用课前准备好的毛线自由选择游戏方式，并提醒学生观察毛线的不同变化;第二个情境是摆放“运动的线条”，让学生在观察彩线在运动中的形状变化。身临其境的感受到线条是可以运动可以变化的。由此引出课题。
(二)四周寻找
像“线条”这种绘图的基本元素无处不在，为此，我在学生感知线条的运动与变化的基础上，学生回归生活，回归自然，让学生体会到美术与生活的关系，将寻找到线条分名别类。学生在这一系列的找——看——分——归的自主活动中，感知了线条的运动与变化可以组成各式各样的实物。
(三)分组比较
美术课程标准指出：“在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感受美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较”，为了让学生进一步体验各种不同线条的特点。我组织学生：
1、分组选择比较对象。
2、分组观察讨论本组比较对象的特点
3、全班交流展示比较结果。
(四)析图摆线
美术课程标准要求我们在教学中应多给感悟艺术作品的机会，努力提高他们的审美情趣。为此，我的作法是：1、多媒体播放教材中的这幅图，让学生边观赏边分析边思考：A、这些图各象什么?B、这些各用什么材料摆成的?C、这些图中有一些什么线条?2、观赏后，组织学生交流思考结果。3、选择适当媒材试着摆去各种不同的线条。4、展示所摆的这些线条并相互评价。
(五)自主摆图
“美术课程标准”指出“造型、表现”是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，对比自己的情感和认识。据此，安排这一程序，让学生在自主构思----自主摆排——交流展示——评价共享，等主动学习活动中学会了各种材质摆图形。
(六)联想拓展
美术课程标准要求我们美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，发展综合实践能力，创造性的解决问题。我设计了听音乐画线活动。找线条的变化与音乐旋律变化之间的联系。用不同线条表达自己的不同心情的活动，共创美感的乐趣。
小学美术说课稿4
一、指导思想与理论依据
（一）指导思想
美术课程注重内容与学生的生活经验紧密联系，发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用，让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，将创意转化为具体成果，在造型中体验乐趣。
（二）理论依据
艺术源于生活，高于生活，还要作用于生活。鲁迅先生说：“美术有利于世，倘其不尔，即不足存。”美术课程中的设计·应用领域课业内容是美术服务于生活的最直接的体现。
二、教学背景
（一）教学内容分析
本课属于“设计?应用”领域。是继《花衣服》、《看谁的风轮跑得快》、《不倒翁》之后，又一课对生活中用品的绘画设计课程。旨在充分发挥学生的想象和创造能力，利用身边的废弃物进行小钟表的设计制作与装饰，体验生活设计的乐趣，。
（二）学生情况分析
1、通过课下对学生访谈了解到：学生正在数学课上学习认钟表，了解了一些钟表的知识（如：时针、分针、秒针的特征），但缺少对钟表整体结构的观察和认识。
2、学生的思维活跃，想法多样，但是在动手方面的能力较弱，从而对孩子将想法转化成手工作品的过程有一定的制约。会出现作业进度慢和手工粗糙等现象。
3、学生在前面几节课《花衣服》、《看谁的风轮跑得快》、《不倒翁》学习、掌握了一些纸工的知识与技法，制作上有一定的剪贴基础。
（三）教学方式与手段说明
主要采用自主探究的方式进行学习。
在启发式教学的基础上交叉运用了直观对比法、谈话讨论和演示法，通过观察分析、探讨交流，引导学生学会思考和设计，拓宽学生设计思路，领会设计与应用的'关系。
（四）技术准备
教师准备：1、演示文稿：新颖的小钟表。
2、课件、教具、彩纸、剪刀、胶棒、废弃的包装盒、废挂历纸。
学生准备：彩纸、剪刀、胶棒、废弃的包装盒、废挂历纸等。
三、教学目标
（一）知识与技能
了解时钟的基本结构，并能运用造型元素进行时钟的造型设计与装饰。
锻炼学生动手动脑的能力，提高学生设计能力。
（二）过程与方法
通过演示文稿及教材中的内容引导学生探究，利用带有启发性的问题设计，引导学生学习、实践。
（三）情感态度与价值观
通过制作钟表，教育学生知道珍惜时间。激发学生热爱生活、美化生活的人文情感，养成细致认真的观察习惯。
四、教学重点与难点
（一）教学重点
抓住时钟的基本结构进行想像与设计制作。
（二）教学难点
如何巧用材料以及对表盘的设计。
五、教学过程
一、导入新课
师：请同学们闭上眼睛，静静地听“滴答、滴答”声，问，这是什么物体发出的声音？
学生答：闹钟、钟表发出的声音。
描述它的样子。
2、引导学生欣赏师生课前准备的各种钟表实物及图片。
3、引出并板书课题《新颖的小钟表》。
二、讲授新课
1、师提出问题：你能给这些钟表分分类吗？
引导学生按机械表、石英表、电子表分类。（随学生的回答，教师可以让另外一名学生找出相应的钟表图片）
2。放映ppt 欣赏各种小钟表图片，仔细观察，钟表的特征
（1）小钟表由哪几部分组成？
表盘，指针，表符（数字）三部分组成 （板书）
（2）分小组讨论
A、表的外形：
各式各样（动物，人物，物体……）
B、表盘形状：
圆形、方形、三角形、多边形……
C、表符种类：
点、阿拉伯数字、罗马数字……
简单介绍阿拉伯数字和罗马数字（ppt）
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
I II III IV V VI VII VIII IX X XI XII
3、 师展示课前收集的古今中外不同种类钟表的图片以及教材中的钟表图片，引导学生赏析。重点讨论、交流分析美术作品中钟表特点。
（1）师提问：观察钟表的造型和表盘的位置，想一想人们是怎样利用生活中、自然界中的形象进行巧妙设计的呢？
学生讨论：
有的利用了小动物的肚子，有的利用了大萝卜、五角星……
（2）师提问：人们为什么这样来设计表盘？
学生发言：
这样可以突出表盘，让我们看清楚时间，发挥钟表的作用。
4、演示启发
重点演示：（1）利用学生（中等水平的）准备的作业材料讲解示范。
（2）对折剪造型、剪圆形。
三、艺术实践
1、布置作业：
（1）利用彩纸、废弃材料（包装盒、纸盘、光盘、日历数字等）制作一个外形新颖、表盘精美、颜色漂亮的小钟表。
（2）注意剪刀的安全使用、以及不乱扔垃圾。
2、巡视指导：
（1）询问了解学生构思，提出建议或适当演示，引导学生巧妙地运用材料。
（2）及时将学生作业中好的构思和表现在班中共享。
（3）关注后进生，必要时协助制作。
四、展示作业
选5—6幅设计较好的作业投影展示。
五、评价作业
自评：介绍设计意图，自评优点与不足，介绍下一步将继续完善的内容。
生评：举手评选自己喜欢的小钟表投票，评出“最具人气奖”。
师评：对整体学习态度、作业表现进行评价；点名表扬审美与实用结合较好的作业，和本节课进步明显的同学
六、拓展延伸
1、将自己的设计介绍给家长，征求家长意见。
2、用花草构建的园林大钟使城市更美丽，希望同学们在课下能设计出个好的作品来美化我们的环境。
六、本教学设计的特点
本课特点是以引导学生自主探究为主，在教学中力图面向全体学生，采用多种教学手段调动学生听、看、说、做多种感官活动，激发学生的学习动机。吸引学生主动地、自觉地参与美术实践活动，提高学生的观察、记忆、分析、想象、创造能力，使学生充分表现，发展个性。
七、板书设计
小学美术说课稿5
一、说教材
《童年》是小学美术义务教育新课程标准，实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段，当人们回忆自己的童年时，童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品，其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》，解放后的《翻身奴隶的儿女》，直到今天的《金色童年》。表现形式涉及年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不仅仅给了我们美术方面的信息，更为我们创造了一种情景，一种通过美术作品了解社会生活变迁的学习情景。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。童年鉴于此，我设计了以下童年
1、教学目标
（1）知识目标
回忆童年、观察童年的生活，感受童年的快乐。
（2）能力目标
会表达自己对童年生活的感受，会描述不同时期童年生活的情况，学会通过观察童年体裁的艺术作品，体会不同艺术表现形式的魅力。
（3）情感目标
培养学生珍惜现在，珍惜美好童年生活的情感。
2、教学重点
（1）通过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。
（2）认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表现形式，体会不同表现形式给人的不同美感。
（3）描述童年的生活内容及自己对童年的理解，感受作品的思想内涵。
3、教学难点
童年,不同艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。
二、说教法
根据三年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动童年学生的学习积极性，把枯燥的讲解变为生动直观的.课件展示，来提高学生的学习兴趣。
三、说学法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，自己提出问题，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
四、说教学过程
1、游戏引入，激发学习兴趣
学生边唱边做《丢手绢》的游戏，游戏之后每人拿出自己最珍贵的童年纪念品，给同桌讲讲童年的故事，并请一两名同学给大家讲讲自己童年的故事。
（这样设计是创设情景，利用游戏激发学生的学习兴趣，并通过同学之间的交流，引发学生对童年美好时光的回忆，为后面对童年的深入理解做铺垫。）
2、初步感受，提出欣赏要求
教师针对童年学生的发言进行小结：我们的童年生活是美好的、幸福的，艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。
（这样做使学生很快的进入审美情景，对所欣赏的作品有一个大致的了解。）
3、分组学习，交流审美心得
（1）学生根据自己喜欢的作品分成六个小组。
（这样做，是为了让学生抓住第一感觉，为自主学习做铺垫，通过自愿分组的形式，体现自主学习的初步尝试。）
（2）分组之后，教师把每组的问题发给组长，由组长带领组员讨论。
A、《瑞阳婴戏图》组：作品最吸引你的是什么？你想了解作品哪方面的知识？
B、《欢天喜地》组：你从作品中看到了什么？你能表演一下吗？你想了解这幅作品哪些知识？
C、《战斗中成长》组：作品中的主人翁是谁？你是怎么看出来的？欣赏作品后你想到了什么？为什么这么想？
D、《翻身奴隶的女儿》组：作品中的小朋友是哪个民族的人？从哪儿可以看出来？他们在做什么？他们会想什么？为什么这样想？
E、《冬天的阳光》组：你知道这是一件什么形式的艺术作品吗？你了解雕塑吗？为什么起这个名字？
F、《金色童年》组：这是一组什么形式的作品？你能用语言形容一下作品中的小姑娘吗？她的笑容让你感受到了什么？
（所提的问题都很有针对性，比如说：你最想了解作品那方面的知识？欣赏作品后你感受到了什么？这些问题涉及到了作品的内容和思想，可以通过引导学生观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会，另外，让学生通过表演的形式，去揣摸人物的情感，还有些问题是关于作品的艺术形式，这些问题的设计突出了本节课的重点。）
（3）小组讨论后，组与组之间交流，教师针对艺术形式重点引导，比如，国画、年画、油画及雕塑的不同特点，为了加深学生的认识，在欣赏《战斗中成长》，播放电影《小兵张嘎》片段，在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段，让学生身临其境地体会社会历史的变迁。
（通过组级交流，使全体学生共同分享各组的学习体会，提高小组化自主学习的实效性。）
4、教学延伸，珍惜美好童年
（1）比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表现形式上有什么特点？
（通过作品间的横向比较，使学生初步认识到国画的一般特点，从而使他们养成健康的审美情趣，形成珍惜优秀民族艺术的态度。）
（2）对比《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同，他们对快乐的理解相同吗？
（通过解读作品中“快乐与幸福”的内涵，培养学生珍惜和热爱美好生活的情感，体现美术教育的人文性。）
（3）试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。
（这是一种纵向排序，使学生透过艺术作品了解时代的变迁和社会历史的发展，并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计通过作品之间的对比，突破了本课的教学难点）
（4）联系自己的童年生活，谈谈感受。
（提升学生对美术作品的认识，培养学生珍惜美好童年生活的情感。）
五、说板书设计
一个好的板书有“微缩教案”之称，这节课我设计的是一种框架型的板书，把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来，并在后面注明它的艺术形式，设计简单明了，涵盖了本节课的教学重难点。
小学美术课《童年》说课稿
小学美术说课稿6
一、说教材
知识就是力量，而教材是学生获得知识、发展智力的重要载体。本课选自人民教育出版社小学美术五年级下册第6课，属于“造型·表现”学习领域。本节课主要内容是了解喜、怒、哀、乐四类表情的特点，掌握不同表情的五官特点，学会用线描的方式创作一幅表情丰富的人物头像。通过本节课的学习，学生能够体会造型的乐趣，养成细心观察身边事物的好习惯。
二、说学情
只有了解学生，切实的为学生着想，才能真正的上好一堂课。五年级的学生具有强烈的求知欲和创新精神，他们思想活跃，想象力丰富，但对细致观察和刻画人物神态的方法还不够了解。因此我会引导学生多观察身边同学表情、神态的变化，鼓励同学们大胆地运用线描的方式进行创作。
三、说教学目标
根据对教材地位与作用的分析以及结合学生实际情况，我确定了以下三维目标：
知识与技能：了解人物常见的喜、怒、哀、乐四类表情，观察不同表情的五官变化，掌握不同表情的表现方法，尝试用线描的方式勾画人物表情特征。
过程与方法：观察美术作品中人物的表情变化，体会不同表情变化所带来的情绪，分析不同表情五官变化的特点，用线描的方式创作一幅有表情的人物头像。
情感、态度和价值观：增强对于表情特征的感知能力，养成细心观察身边事物的习惯。
四、说教学重难点
依据课程标准，在吃透教材的基础上，我确立了如下的教学重、难点：
重点：用线描的方式创作有表情的人像画。
难点：在创作中能够准确地抓住人物的表情特点。
五、说教学方法
只有坚持“以学生为主体，以教师为主导的原则”根据学生的心理发展规律，采用学生乐于接受的教学方法，才能更好的帮助学生学习。所以本课我将采用游戏法、小组合作探究法和示范教学法等教学方法，充分地调动学生在课堂上的积极性，凸显学生的主体地位。
六、说教学准备
“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果。因此，我准备了水彩笔、画纸、多媒体课件等教学工具。
七、说教学过程
教学过程是一堂好课的具体展现，每个环节必须严谨、认真的对待。我将重点讲解这一部分：
活动一：趣味情境导入
生动的导入能够激发学生学习的热情，为授课的成功奠定良好的基础，因此我会设置“情绪过山车——我来说你来做”的游戏，请学生代表根据我所描述的情境做出相应的表情，如：收到礼物、吵架、丢失心爱玩具等。其他学生仔细观看并思考问题：你看到了哪几种情绪变化?学生表达观点：有开心、愤怒、悲伤等情绪。通过这样的方式让学生了解人的喜、怒、哀、乐等情绪往往会通过面部表情呈现出来，从而引出本节课的题目《喜怒哀乐》。
活动二：作品图像识读
图像是视觉的'基础，是我们认识世界的重要源泉。为了让学生掌握人物表情的要素，我会展示列宾的代表作品《查波罗什人给土耳其苏丹写信》，带领学生观察作品中人物的表情并猜测人物的心情。学生可以准确的答出：有挤眉弄眼的愤怒表情，也有开怀大笑的表情来表现愉悦心情。接着我会请同学说一说：人物的表情是通过哪些五官变化表现出来的?学生畅所欲言，进而总结出：表情主要是通过是眉、眼、嘴的微妙变化表现出来的。
学生要准确的表现人物情绪，还需要抓住五官的变化特点，因此我会设置“表情拼拼拼”的活动，请学生以美术小组为单位，把不同表情的五官组合成带有“喜怒哀乐”四种情绪的人物头像，并在完成后讨论问题：不同的表情分别展现出什么样的五官特点?师生共同总结得出，人物表情可以用口诀来表现：“画人笑，眉开眼弯嘴上翘;画人哭，眉掉眼垂泪下落;画人怒，立眉瞪眼牙紧咬;画人愁，皱眉缩眼嘴角掉。”
此时，学生已经掌握了表情变化的特征，对于如何表现人物表情却比较模糊，我会通过展示学生作品的方式，引导学生观察作品的表现形式及其变化特点，总结出：在进行线描人物头像创作时，要结合线条的长短、曲直、疏密的不同变化来表现人物表情。通过小组讨论，学生的主体地位得到充分体现，真正成为了学习的主人。
活动三：技法表现探究
为了帮助学生突破本节课的创作难点，我会给学生示范带有表情的人物头像线描写生步骤：
第一步：观察写生对象面部表情，勾画脸型轮廓;
第二步：添加五官特征，进行细致刻画;
第三步：调整人物发型和服饰;
第四步：整理细节，完成作品。
活动四：美术创意实践
俗话说，实践是检验真理的唯一途径。教学亦是如此，所以我会请学生认真观察身边小伙伴的表情，完成一幅有表情的人物头像线描稿。在学生创作期间，我会进行巡视，并从人物表情刻画以及线条的运用等方面加以指导。
活动五：多元展示评价
创作结束后，我会设置“表情大师”的情境，请学生将作品贴在展示板上，并从表情、情绪刻画、线条运用等多方面评价作业。通过这样的安排学生能够明确自己的优势与不足，树立创作的自信心。
活动六：小结升华作业
课堂小结可以帮助学生总结重点，理清脉络。在课程最后，我会带领学生结合板书回顾重难点，并从观察生活，关注同学的角度进行情感升华，最后，请学生课后装裱自己的人像作品，互赠留念。
以此培养学生细心观察、勤于思考的好习惯，并感受到美术和生活相联系的乐趣。
八、说板书设计
板书是辅助学生创作的重要依据，因此我的板书结构清晰、布局合理，给学生以美的享受，以下就是我的板书设计。
小学美术说课稿7
一、教材分析
《字的联想》是朝鲜族义务教育延边教育出版社出版的四年级下册《字的联想》。本课由象形字的演变入手，以生动活泼的形式介绍了不同的联想方式，是关于美术字设计基础的体验课。这一课与纯美术字教学有着很大的区别，在教学中教师紧扣的是“联想”这两个字，突出的是教材学习的灵活性和趣味性，通过学生的联想，不但让学生掌握变体美术字的一些设计方法，更重要的是学生的想象力和创造力，是学生了解生活与美术的关系，更懂得观察生活，体会美术在生活中的作用。
二、设计理念
兴趣是学习美术的基本动力之一，应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同学生的情意和认知特征相适应。课程内容显现的形式激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。在美术教学中，我结合学生的生活经历，通过教师的引领，发挥学生作为主体的作用，调动他们学习的积极性，激发学生的学习兴趣，求知欲望和探索精神，激发他们的想象力，并创造性地作一系列有独特性的作品。
三、教学流程
教学目的：学习字的变化，侧重学习字意的理解和变化，启发学生的想象力，创造力。初步掌握文字联想的设计方法并通过实践加深对文字的`理解、感受、体验用文字进行创作的艺术魅力。
教学重点：欣赏与感受字的联想的艺术美感，激发想象力创作作品。
教学难点：设计的作品能充分体现与学生的生活经验的联系，并让学生感受到创作的乐趣和创造力的培养。
教学策略：实践中解决，
一观察导入
出示象形字（猜猜是什么字？）
小结：简单了解字的由来。
二导入新课
今天我们就来学习，将对字进行变化，变成有趣，好玩的变体美术字。
板书：《字的联想》
三讲授新课
出示《花》字进行联想并了解用途。（课件）
还有哪些字可以进行夸张变形装饰方法呢？
每人独立完成至少一个字或词的变体字。
四学生进行设计
学生创作，作业要求：
（1）选择一个字或另外想一个自己感兴趣的词。
（2）联想要丰富，选择要恰当，方法要巧妙。
教师巡回指导
五展评
你喜欢哪个字？说说理由。
《巧手变变变》
六拓展
七板书设计
学生作品
字的联想
字形
字意
小学美术说课稿8
绕绕涂涂是专为一年级学生而设的线条练习课，目的是训练手的表达能力，控制能力与眼的观察能力，它使孩子们空间的，动作的体验与平面的模拟的描绘紧密的结合，巧妙的.转换，使儿童充分感受到线与形的关系，这一课首先让孩子们回忆生活中熟悉的物体形状，然后用线条表现形，激发学生对不同形体事物的感受，掌握绕涂的方法，表达出自己对形体的理解。根据以上要求,我特制定以下教学目标.
教学目标
1、启发学生感受和认识物体的形状。
2、大胆用线涂绕出物体的形状。
3、体验涂绕的乐趣,激发绘画热情。
为了让学生从小有一双善于发现的眼睛,让孩子从小学会观察，我制定了以下的教学难点。
教学难点
1、积极运用线条进行作业,引导孩子仔细观察线条画的特点,绕的方法。
2、为了让孩子们能够画出具有特点的作品。
3、大胆落笔，逐渐形成自己对物体形的感受能力。
教学环节
我设计从观察------记忆------想象这一过程
1、 我在讲台上用绕的方法绕出了蝴蝶和蜻蜓,以引起学生的学习兴趣,并提醒大家,我们小朋友也有一双巧巧手,能不能以线条的形式表现一幅作品?
2、我拿出实物-----菠萝让学生观察,并在黑板上用涂绕的方法将菠萝画出来,让学生去观察,去发现.
3、 再次出示一些实物,并联想到生活中一些其他的物体让生动手绕一绕,涂一涂.并根据不同的学生分层次布置作业。
小学美术说课稿9
每个人都有自己的梦想，我也有，还很多。我想过自己是一只无忧的小鸟，也想过自己是一只快乐的小猪，当然，也想过真格的，想成为一名医生，但后来还是放弃了，因为怕拿刀去解剖病人，所以就成了一名老师，想想老师总不用拿刀去解剖什么的吧。可是，在后面的成长中，我却慢慢地发现，医生倒不用个个去解剖病人，而我们老师却个个都得具有解剖的本领，当然，不是去解剖人咯，而是用我们独有的智慧去解剖我们快乐的课堂。今天，我很高兴能给大家解剖一次。
我解剖的是《我的喜怒哀乐》，整个解剖我分三步来完成。
一、是解剖教材。
《我的喜怒哀乐》是浙美版第六册第四课的内容，属“造型表现”领域。所谓的“造型表现”领域，即让孩子们通过看看、做做、画画等方法表现所见所闻，所感所想的事物，激发学生丰富的想象力和创造力。本课是第一课时，主要是让孩子们用线描的方式去表现人物的四种基本表情特征。由于教学的对象是三年级的孩子，平时表现高兴的，快乐的比较多，而表现愤怒、悲哀的却很少，再结合孩子们的年龄特征，我设定了以下教学目标：
1、了解人物的各种表情，学习运用夸张变形等方法来表现人物的不同神态。
2、欣赏表现人物表情的图片资料，提高学生对人物表情的感性认识。
3、激发学生对表情的认识由无意的感受到有意的观察再到富有创意的表现创作。
明确了教学目标，那么教学的重点、难点也就显而易见了。
教学重点：掌握喜怒哀乐表情的特征。
教学难点：运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆地夸张、变形等手法来表现。
二、解剖教法和学法
为了突出重点，突破难点，加上新课标要求课程设计要体现人文关怀，侧重学生的体验过程，在教学中我始终遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过游戏导入，创设愉快的课堂氛围，培养学生自主探索学习的能力，在评价中激励学生去点评他人的作品，培养学生进一步地创作想象。
三、解剖我的课堂
本课的设计我都是从学生的层面上去思考的`。先让我们进入导入的一个片断吧。
1、环节一：游戏，表演，导入。
第一个环节，我用游戏表演来导入，是因为有这样一名经典的话——兴趣是最好的老师，三年级的孩子还是属于低年龄的，做游戏，讲故事，猜谜语等都很能激发他们学习的兴趣。
在变脸游戏中，我设置了这样三个问题：
一问这是什么表情？是想让孩子们说说表情的名称，孩子们会发现，同样的表情有着不同的说法
二问什么时候你会有这样的表情？是想让孩子们体会，心情连着表情，表情里看得出你的心情。
三问这表情有什么特征？是想让孩子们自己去观察体会表情里的特征。
从而进入本课的第二个环节，也就是教学重点。
2、环节二：多种形式，把握重点。
为了让孩子们掌握教学重点，我设计了多种教学方式：老师画—学生猜，学生说—老师画，老师演—学生画，学生画—老师改，并提问，每种表情都有什么特点？
由于“喜”是孩子们平时接触，表现得较多的表情，我也就没有重点指导，而“怒”、“哀”是孩子们表现最少的，我就进行了重点的指导，让我们先进入“怒”的课堂吧。
关于怒的设想：孩子们，猜一猜，来享受美术课上时不时的新鲜感；让我们都能用自己的眼睛去感受美术课给你带来的成就感！那么，我们一定会学得很轻松，很快乐的！
在刚才的片断中，有个孩子一看到我画竖起的眉毛就迫不及待地猜出是“怒”，所以我的目的也达到了。“猜一猜”吸引了他去认真观察，他也在猜中得到了成就感，那么，“怒”的特征还会不掌握吗？
下面是“哀”的课堂。
关于哀的设想：
孩子，别怕，就算画不好，可你把你的勇气画出来了！而且是那么地耀眼，这是别人没有的，是你独具的光芒！
在这一环节中，本想自己画的，但想到新课标不是要求我们要侧重学生的体验过程吗？那我就给孩子一个表现勇气的体验吧，后来，我把修改别人作品的体验也给了他们，而我自己则成了他们的一支“遥控画笔”！
下面进入“乐”的课堂。
关于乐的设想：
掌握了重点，就该向难点突破了。
勇敢的孩子，其实你画得挺好的，老师把你的画进行修改，是为了让你们更快更好地学习后面的本领！
在这个环节中，我通过修改学生的“乐”提前预设了难点的教学。
3、环节三：欣赏，突破，拓展
在第三个环节，也就是突破难点了。关于这一个环节的设想：
孩子们，很喜欢漫画的头像和变形的脸吧，这就是他们这一年龄的特点，要不断地找新事物去吸引他们，让他们大开眼界，大展想象，很多时候，精彩意外就是这样来的。
这一环节中分两块，第一块是欣赏漫画头像，学会夸张。第二块是作品欣赏，学会变形。在这两个课堂片断中，我收获了两个“精彩”——马三立的“黄瓜”脸，变形脸是“食品仓库”，这些有趣的词汇都表明孩子们的想象已经开启了，那我们就赶快进入第四个环节——大胆创作吧。
4、环节四：激励创作，无限想象。
在学生创作时，我经常用的一种方式就是让自己的思维和孩子们进行碰撞，这也是另一个收获精彩意外的空间，同时，也会让自己的想象力滋生疯长。
5、环节五：展示，评价
这节课我主要设置了这样几个问题：“猜猜他画的是什么表情？”“你觉得他画得怎么样？”“什么地方还可以更好地去表现？”
激励孩子们去点评他人的作品，目的是让孩子们在点评前去仔细观察别人的作品，点评时发现别人的优缺点，点评后能再一次地进行创作想象。
6、环节六：课外拓展，人生百态
在最后，我给孩子们欣赏了除喜、怒、哀、乐以外的很多表情，孩子们大都喜欢开心的笑，开怀的笑，微微的笑，善良正直的笑……但遗憾的是没来得及告诉他们：只要多一点笑容，我们的生活就会变得更快乐！
今天的解剖就到这里，有什么不对的地方，还请老师们批评指正，谢谢大家！
小学美术说课稿10
树枝在我们生活中往往被忽视，除了烧火很难想象它还会有什么其他用途，更不要说进行艺术创作。教材中之所以安排这项教学内容，就是为了让学生体验这种特殊媒材的艺术效果，以适应学生审美趣味不断变化的需要。本课属于“设计·应用”领域，将看似规则又毫无规则的树枝转化成我们生活中熟知的立体形象，具有趣味性又有挑战性，有助于培养学生的形象思维能力和空间想象能力。
三年级的学生思维比较活跃，已经具备了一定的理解能力和动手能力。但用树枝来进行造型设计，虽然满足了学生的一种新鲜感，同时也给他们带来了一种陌生感。即便学生掌握了制作的方法，但能否做到设计新颖而且富于美感，将是他们所面临的难题。
基于对教材的理解及学生情况的把握，我确定了如下教学目标：
显性内容与目标：使学生初步了解树枝造型的特征及表现力，学会用剪、粘、捆等方法制作一些有趣的树枝形象，培养学生的联想能力和造型能力。
隐性内容与目标：培养学生对造型设计活动的兴趣，以及热爱生活热爱自然的情趣，进一步强化学生的合作、探究意识。
本课的重点是：引导学生用自己喜欢的方式进行树枝造型的设计和创作。而如何做到造型的新颖和美感则是本课的教学难点。
为了使新知的构建与学生的思路达成一致，在教学中我将选用情境激趣法、引导发现法、实践体验法进行教学。引导学生在愉悦、和谐的氛围中，在自由、放松的心态下进行合作式和探究式学习。
基于上述考虑，我将本课教学程序分六个环节进行。
一、创设情境，激发创作欲望（2分钟）
精心创设情境是提高教学有效性的一项重要策略。我将课题《有趣的树枝儿》改成《小树枝的梦》。
小树枝经过春的萌发、夏的繁茂、秋的坚强、冬的残酷，渐渐地干枯了，被园林叔叔修剪了下来。但是为了母亲来年春天能更好地生长，小树枝没有一丝伤感，躺在母亲的脚下，它做了许许多多美妙的梦，梦见了自己变成了形形色色的人、自由自在的鸟、兽、鱼、虫，还有各式各样的物品。今天小树枝就来到了我们的教室，你们愿意帮助它实现梦想吗？这样的情境导入会使学生形成一种兴奋的期待，并将这种期待变成一种渴求，从而激发了学生创作的欲望。
二、引议释疑，扫清创作障碍（3~5分钟）
在学生摩拳擦掌、跃跃欲试之时，我出示几件成品，让学生近距离观察。并提出以下几个问题：
你能说出这几件作品各自的特点吗？
想一想在制作过程中都运用了哪些方法呢？
你认为它们还有哪些不足的地方吗？
我把本课的知识点抛给了学生，启发他们以以往的经验为基础，积极展开思维活动，自己总结出本课所需的材料、工具和制作方法。学生还可以把自己的疑问提出来，我会引导学生共同解疑并给予必要的提示。通过引疑、析疑、质疑、解疑等师生活动，既扫清了知识障碍，又能培养学生敏锐的观察力和活跃的想象力。
三、研讨策划，确定创作方向（3~5分钟）
为避免学生创作的盲目性，我会引导学生以小组为单位围绕选用什么样的创作手法、如何做到构思独特设计新颖、如何做到形象生动富于美感，如何在展示中独树一帜表述清楚等几个方面进行研究、探讨、策划。让学生在讨论中集思广益、相互启发。
在学生的讨论由热烈趋于平静时，立刻让他们汇报。汇报他们所商定的创作的方向、方法的选用、工具的准备、组员的分工以及面临的困难。让他们无拘无束地畅谈自己的想法，这样创造的火花会不断地闪现。本环节既突出了本课的重点，又为解决教学难点做好了铺垫。
四、合作探究，展开创作过程（20~25分钟）
在孩子们的方案确定之后，我会继续激励他们：小树枝如果知道有这么多人来帮助他实现愿望，它一定会很高兴。希望同学们能给它带来更多的惊喜。这样接下来孩子们所要做的不仅仅是在完成作业，而是带着真挚的情感和强烈的责任感来完成小树枝的心愿，去塑造新的生命。也可以说是去创造有生命的艺术。
在创作过程中，我不会手把手地教孩子怎么做，而是让他们在自主探究的道路上自由驰骋。这种探究式的学习方法可以使学生学到的知识更深刻、掌握的技能更巩固、焕发的热情更持久。
我将在巡视中与学生交流、和学生一起动手，在如何使设计上更加新颖、造型上更富于美感等方面提供必要的提示，并根据各小组所面临的实际困难，有针对性地帮助一一解决。
五、综合展评，分享创作快乐（5~8分钟）
在学生完成作品后，展示时我会结合自评、他评和师评等形式进行评论。在同学们充分阐述自己见解的基础上，我会对有个性、有创新、有代表性的作品给予适当地鼓励和表扬，使他们最大程度地获得成功的喜悦。
随后引导学生这样表述：“我把小树枝变成了一只美丽的蝴蝶，他可以在花丛中自由地飞舞”。这样不仅锻炼了学生的语言表达能力，还做到了紧扣主题、前后呼应。
六、延伸扩展，丰富创作内涵（1~2分钟）
在课程即将结束的时候，特别强调与课前所要求的那样，在收集树枝的时候一定不要剪折活的树木。同时建议他们课下查阅资料，尽可能多的了解各种树种以及它们枝叶的特点。最后和学生一起清理“战场”，以保持课后教室的整洁。
本课教学我选用了开放的探究式教学模式，精心创设情境激发学生的兴趣，通过独特的艺术创作陶冶学生热爱生活热爱自然的情趣。“寓教于趣”，学生在趣味中自觉地培养创新精神和美术实践能力，使心理和行为得到良性发展。
以上就是我对本节课的教学设想。
谢谢大家！ 组织教师广泛开展以备课、说课、讲课、评课、写课为主要形式的教研活动，是在现有情况和条件下，提高教师业务素质的一个行之有效的方法。由于长期以来，广大教师把精力放在备课、讲课的研究上，对于说课、评课的研究显得较为薄弱。那么，如何能在有限的时间内写出一篇层次清楚、表达流畅、用理有据的“说课稿”或“评课稿”呢？下面谈谈自己的一些粗浅的认识。
一、关于说课稿的写法
在校内开展的教研活动中，说课侧重在“说”；在竞赛活动中，为了便于组织，公平评判，侧重在“写”。形式不同，内容一样。说课稿与教案既有联系又有区别。教案是教师进行课堂教学的操作性的方案，它重在设定教学的内容和行为，即“教什么”和“怎么教”。而说课虽也包含教案中的精要部分，更主要的是要说出教师在备课中确定的教学目标、教学重难点、教学设计、教学程序等方面的理论依据，即说课不仅要精要地说出“教什么”、“怎么教”，更重要的是从理论和实践上具体阐述“为什么这样教”。因此，在写说课稿时，不论写哪一部分，都要牢牢地把握住三个要点——“教什么、怎么教、为什么这样教”。
一般说来，说课稿的行文格式分四大块，即说教材、说教法、说学法、说教学程序。现分述如下:
(一)说教材。1．教材简析。即本课或章节在本单元教材、整册教材中的地位和作用。2．教学目标。它一般分三层表述：（1）知识目标；（2）能力目标（包括学法目标）；（3）思想教育目标。目标制定要具体明确，操作性强。切忌如学习生字、新词等空泛的表述，而要具体到哪一个字，哪一个词，如果较多，可列举2—3个后用“等”字打住。3.教学重难点。重难点在表述上可重合，亦可分开，但要明确两点：其一，重点可能是难点，但难点不一定是重点；其二，教学重点确定后，必须围绕“重点训练项目”，在深钻教材的基础上，找准新旧知识的衔接点。 4.教材的处理。主要指教材内容的.取舍和重点的选择。要说清楚，哪些需先讲，哪些需后讲，哪些需总结概括，哪些需解释发挥，哪些需详讲，哪些需略讲，以及这样处理的理由。
(二) 说教法。一般来讲，一课书或一节课应以一、二种教法为主，穿插渗透其他教法，即“一法为主，多法并用”。说教法时不可笼统，要点出具体的方法，如“提问法”、“讨论法”、“比较法”、“情境教学法”、“词语突破法”等。在提出某种教法后应对其作以简要的解释，说出如何操作，不可长，三言两语即可。在说清楚所选择的教法后应另起一段，简短地说一说使用的教辅手段（如CAI课件、幻灯片、小黑板、实物等）及目的。特别要说清楚何时使用，有何作用。
（三）说学法。在这一部分中要重点说清楚通过教学，将指导学生学会什么样的方法？培养学生何种能力？要充分展示你设计的教学过程就是渗透学法、展示学法的过程。可分三个层次简要说：1.学生现状分析。学生目前的认识水平已达到什么层次？已经学习了或掌握了哪些方法或技能？2.拟教学生何种学法。学生通过本课书或本节课的学习，真正掌握一种至多两种切实有效的方法已经很不错了，切忌贪多。3.如何激发学生思维，调动学生的积极性，设想学生可能出现的学习障碍以及帮助学生克服障碍的方法。
（四）说程序。这部分是说课的重点，从篇幅上说应占整篇说课稿的一半以上；从形式上说类似于教案，但不可照搬教案。在写作时可首先提炼出教案的总体框架（例如：目标定向—启发导入—读议讲练—反馈补授—评价小结等），然后分布说清“为什么这样教”，特别是要说清学生在新课学习中突破重难点的主要环节的设计、时间的分配、问题的设置、化解教学难点的具体步骤。最后说板书设计及其依据。以上只是说课稿的基本写法，在行文时可灵活处理。如在说教法、写法时，可用小标题标示层次，亦可综合阐释；说程序时，可每说一步便进行理论说明，亦可整个程序介绍完后进行总的介绍。
二、关于评课稿的写法
“一千个读者便有一千个哈姆雷特”，观摩课堂教学也是如此。因此，评课稿无统一的模式。它既可以整体评判，也可以抓住一点；既可以评价教法的设计，也可以评价学法的授与；既可以从成功之处生发启示，也可以从失败之处汲取教训。一篇好的评课稿应包括以下六个方面：
（一）理论依据。要正确充分，符合新大纲及教育学、心理学等有关精神和原理。
（二）把握教材。能较好地把握所评课教学内容与有关知识的内在联系。评者在看课时首先要明确本课书或本节课的教学重难点是什么，再看授课人是如何突出重点突破难点的。
(三）评议视角。评课者提出的观点首先要正确。例如有些看似热闹之处其实是哗众取宠的败笔，有些看似平淡无奇，其实蕴含着教者的匠心。其次视角要独特新颖，提出观点后要联系课堂实例印证。
（四）改进建议。“教学是一门遗憾的艺术”，任何一堂优质课都有瑕疵。要不为权威所迷，敢向名家说“不”。当然，缺点要找准，见解要独特，改进措施要合理实用。
（五）评价态度。一定要客观、中肯、公正。有一位教师写评课稿，题目是《一堂完全失败的公开课》，全盘否认了教者的劳动，是不可取的。当然也不能写成《一堂完全成功的公开课》，这也不合实际。应该一是一，二是二，有啥说啥，不要以偏概全。
（六）文面表达。条理清楚，语句通顺，表达流畅，要让评委从你的评课稿中读出你的“功底”来，切忌层次混乱或出现病句、错别字。
评课从哪些方面入手呢？一般说来可从以下几个方面入手：
1、教学目标的制定是否正确；
2、教学结构是否科学合理；
3、教学方法是否灵活得当；
4、激发学生主动参与学习的程度；
5、学生思维训练是否落到实处；
6、教学的容量是否得当；
7、教学目标的实现程度；
8、板书设计是否科学等。特别是评议的着眼点要与教育发展的趋势相吻合，如创新精神和实践能力的培养、优化课堂教学结构、学生良好学习方式与习惯的养成、情景教学法、快乐教学法等。这样的评课稿才更有针对性和指导性。
三、写说课稿和评课稿应注意的几个问题
要写好说课稿和评课稿，除了平常的刻苦磨练，多读多写，努力提高自己的理论素养外，“临阵磨枪”的小技巧也不容忽视。
1、熟读大纲，切实把握其精神实质。除对大纲总的要求要做到胸中有数外，对于大纲对某些知识和能力的具体要求，更要烂熟于心。便于评课时心中有一个标准印象，评课时就用大纲给的这把“尺”去“量”这节课。说课稿和评课稿中的很多“理论话”，大多可从大纲中引用。
2、通读教材。务必对重点课文、重点章节都有一个初步的印象，参赛时可省去“熟悉教材”这一环节，便于集中精力听课，准确形成观点，快速组织材料。
3、浏览每一册教师教学用书中的《说明》部分和“教学建议”。那里面也有很多教学的依据，内容更具体，方向更明确，建议更实用。
4、分类制作卡片，注意收集教育名家名言和教学案例。如“激趣”类：“教人未见意趣，必不乐学—朱熹”。“知之者不如好之者，好之者不如乐之者—孔子”等。“教法类”如“教师之为教，不在全盘授予，而在相机诱惑—叶圣陶”等。适时引用教育名言和教学案例更能起到证明自己观点的作用。
5、多看资料，模仿写作。发表在专业的教学杂志上的说课稿和评课稿不少，只要细心收集，带着“仿写”的目的去研读，定有不少收获。
6、看课时要记得全、记得快，善于抓住关键问题。在学生读书，讨论的间隙迅速翻阅教参、教材和其他资料，为评课寻找必要的材料，要做到边听边记边思考。
7、为使行文条理清晰，各级标题顺序如下：
第一级：一、二、三、……
第二级：（一）、（二）、（三）、……
第三级：1、2、3、……
第四级：（1）、（2）、（3）、……
第一级数码后用顿号，第三级数码后用圆点，第二级和第四级之间不用任何符号（因为用了括号）。
小学美术说课稿11
各位评委、老师们：
大家好！
这天我说课的资料是：义务教育课程实验教材人美版第8册第1课《植物写生》。我主要从教材分析、教法学法、学习过程、板书设计四个方面加以说明
一、教材分析：
首先，我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《植物写生》一课属于“造型·表现”学习领域，即初步认识线条、形状、色彩与肌理等造型元素，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，透过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想，激发丰富的想象，唤起创造的欲望。
本课是该套教材中线条系列的资料之一，生活中各式各样的植物充满了丰富的线条，便于学生对细部的观察和刻画。由于植物与学生生活有着密切的联系，许多学生家里都养植物，让学生感受植物的种类繁多、形态各异、色彩丰富，体验植物带给人的美感，感受自然的美。同时，透过查询有关资料，了解植物的名称，特点作用等，自然地渗透科学知识，提高学生综合学习的潜力。由此我制定了如下学习目标：
1、认知目标：透过学习了解植物的种类和生长特点，学习用线表现植物特征及其前后关系。
2、情感目标：培养学生热爱大自然的情感和可持续发展的意识。
3、技能目标：培养学生观察潜力、线造型潜力和综合学习潜力。
学习重点：
了解植物的种类和生长特点，学习用线条表现植物的.方法。
学习难点：
如何运用线条表现植物的前后关系和不同姿态。
二、教法学法：
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，透过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；透过评价激励，引导学生用心互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
三、学习过程：
（一）设疑自探
1.谈话导入
公园、植物园里、花坛里、我们的家里，都有各种各样的植物。它们有高有矮、有疏有密、枝叶旺盛、千姿百态，给我们的生活带来了丰富的色彩。（出示课题）
2．课件展示各种植物图片，提出问题，学生分组探究。
①你喜欢这些植物吗？你明白它们各叫什么名字、有什么作用吗？
②你明白一些植物的寓意吗？
③这些植物的叶子有什么特点每片叶子有区别吗
（二）解疑和探
1.请几位学生说说讨论结果。
2．观察教室中的植物。
提问：你观察到植物的叶子（花）有什么不同？（结合书中的图片）
透过欣赏引导学生进行分析：叶子有前后遮挡、有大有小，不同角度看到的叶子形态上有所不同……
3.欣赏美术作品：赖少其的中国画《君子兰》。
提出问题:
画家抓住了植物的哪些特征进行表现的作品表现出画家的什么情感
小组和作探究，初步感受画家如何用丰富的线：如疏密、长短、曲直、穿插等变化，表现出植物的形态特点及自己的情感。4.组织学生讨论分析教材上的几幅学生作业。师：教材上的学生作业哪部分画得好？
引导学生观察思考，认识不同角度的花和叶形状各有不同。师：这些孩子的画对你有哪些启发呢？
生：表现形式能够是刮画、国画、线描、等等。
生：画的时候注意线条的前后穿插。
引导学生认识在绘画中，植物的前后关系能够用虚实变化、大小变化、粗细变化、穿插变化。
（三）质疑再探选取几种植物提出问题。
（1）说一说，所观察的植物的生长特点。（2）不同角度的花和叶各有什么不同？（3）植物的前后关系如何表现？
请学生进行分析特征、姿态，培养正确的观察方法。引导学生先观察它们的全貌，说出它们的特征。纠正那种上来只看植物细节的错误方法
（四）拓展运用
1．说一说画植物写生应注意什么？
2．教师在黑板上简单演示植物写生方法，画两幅，一幅前后关系处理得当，一幅前后关系混乱的两幅植物写生图。引导学生巩固刚才所学的知识，进一步认识如何用线表现植物的前后关系和不同姿态
四、板书设计：
1、植物写生
根据教学活动的安排，板书设计分三部分：课题、基本特征示意图和展示区。这样的板书设计直观明了、贴合儿童的认知特点，又体现本课教学资料，突出重点，对本课教学也起到了很好的辅助作用。
以上是我对《植物写生》一课的整体构思，恳请各位专家指正。谢谢！
小学美术说课稿12
除了个别辅导外，重要的是启发学生的创作感，激励学生创作出与众不同的小鸟的家，达到启发想象力和创新，同时增强了集体协作精神。
这节课采取了学生自评，互评和师生评相结合方式，使学生在横向联系中拓展思路，体会了成功的喜悦，从而达到情感目标。具体操作是
一、当小鸟的家设计好后
1、请学生自己谈谈成功之处
2、请同学投票选出最佳设计
3、教师总评并和学生一起体会小鸟重获家园的喜悦。
4、说课后反思
二、学生作业展示附小朋友的话教师
1、总之，这节课教学效果不错，教学过程成了师生互动，共同发展的过程，技能、认知、情感、各项预定目标，在寓教于乐中圆满完成，体现了二期课改要求下的学习方式的转变，使学生形成了对综合美术的持久兴趣。
2、由于是对综合美术的初次尝试，对一些环节的估计不足。小学美术优秀说课稿三一、教材分析1、说教材
本课是湘版实验教材六年级上册《唱大戏》中的活动一。
戏剧是我国的传统艺术，通过画脸谱，使学生对戏剧有所了解，感受戏剧艺术的魅力，培养他们热爱祖国悠久历史文化的情感。
三、教学目标
根据《美术教学大纲》和教材的要求，本着提高学生艺术感知能力和审美辨别能力，使学生了解中国优秀传统文化的思路，确定本课的教学目标为学生能认识、了解和掌握戏剧脸谱的.基本表现方法及步骤，画出与众不同的戏剧脸谱。
四、重点和难点
重点掌握画脸谱的基本方法和步骤。
难点学生根据个人的想法和构思，大胆地夸张变形和涂抹色彩，画出能体现有个性特征的戏剧脸谱形象。二、教学过程
本课是由学生们熟悉的歌曲《说唱脸谱》和变换的脸谱图象视频导入的。
视频使学生一目了然，直接导入了课题。然后是新授部分。
先提出问题什么是脸谱，有什么作用？让学生思考回答。老师小结脸谱就是京剧演员脸上所化的一种妆面。它运用夸张和变形的图形展示角色的性格特征。
接着又问脸谱的特别之处在哪？主要是推动学生思考脸谱与其它面具有什么不同，脸谱应该画些什么内容？学生通过观察总结出了纹样和色彩，这两点。
这时我及时板书，使得脸谱的绘画要点更清晰、明确和简单。我通过这个问题，引导学生自主学习，学生自己突破了一个难点。
然后我就这两点，教学生从五管的脑门、眉形、眼窝、鼻窝、嘴形，这几个部分来观察，并进行分析。
接着提出两个问题脸谱上的纹样一般画在什么部位？脸谱上最常用的纹样是什么形？让学生深入思考，在我的引导下解决纹样怎么画的难点。教纹样的形时，让几个学生上台画，我对他们画的纹样进行讲评，并引出云纹这个传统纹样。
在着色的部分，主要讲了眼窝和基础色。学生通过观察脸谱的图片，比较分析找出答案。
这一部分，主要是要学生了解，重点眼窝部分应该怎么画，着色是应该用哪几种色。
红脸、白脸等代表什么性格。
为了复习学到的知识，我要学生比较两张作业，让他们进行讲评。最后，在学生作画时，我边看边就出现的问题及时讲评。三、说学生
高年级的学生对传统的戏剧有着极高的热情，对脸谱画法很好奇。针对学生的特点，我在课中提出很多问题，调动学生积极参与，推动学生自主的去学并自己得出答案，而不是老师告诉他们答案。这样既培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中获得，使学生主动学习，从要我学变为我要学
小学美术说课稿13
尊敬的各位评委老师：
大家上午好！我是xxxx号考生，我今天说课的内容是湘教版小学美术教科书第五册中第6篇课文《盘泥条》。下面我将着重从教材分析、学情分析、教法学法、教学过程这几个方面对这节课的教学设计进行说明。
一、教材分析
盘泥条是一种古老而基本的陶艺成型方法。或粗或细的泥条在造型表现时有着很大的灵活性，盘制的造型富于变化，既可以盘成一个造型独特的花瓶，也可以盘成一对小巧精致的草鞋，不需特别复杂的技术，因此对儿童来说较易掌握。运用盘条法，会在接口处留下一道道自然的线条，显示出手工制作的陶艺作品独有的质朴、粗犷，体现了泥条造型的独特美。本课主要是让学生在以前做陶的基础上，学会用泥条盘筑的方法进行制作。为了让学生直观地了解搓泥条和盘泥条的方法，教材选用了四幅制作图例，在制作方法上给学生以提示。作品范例呈现了动物、人物、器皿等丰富而又生动的形象，用以激发学生积极参与和表现创造的欲望，留给学生广阔的思维创造空间。
在吃透教材的基础上，根据课程标准，我确立一下教学目标及教学重难点：
教学目标：
1、学生经历欣赏、分析教材中的作品，探究泥条的不同盘发，利用这些方法制作出独特的作品的学习过程，学会盘筑的方法。
2、在创作中体会陶瓷制作的乐趣。
教学重难点
重点：学会运用泥条盘筑的方法并能运用这种方法只做陶艺作品；
难点：利用这些方法制作出独特的作品
二、学情分析
三年级的学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，能够学习使用各种手工工具，体验不同材料的展示效果，能通过看看、画画、做做等方法表现。由于现在学生接受信息的范围广，学生的学习能力较高。所以教师应以引导的方式启发配上直观的教学用具教学，抓住学生的.注意力，引起学生的兴趣，让他们的思想跟着我的教学思路走，从而顺利达成教学目标。
三、教法学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学三年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养学生自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
四、教学过程
（一）激趣导入：
展示我校泥塑小组的泥塑作品，并对作品及时介绍。
（二）探究新知：
1、学生自由交流探究盘泥条的方法，并汇报
2、学生根据课本图片、文字介绍，体验制作找出适合自己的方法：一是用泥浆粘贴；二是挤压泥条固定。
3、交流尝试，体会遇到的问题
4、教师根据学生探究情况进行小结：你挑的干湿程度是影响盘制效果的主要因素，因此，水分的掌握尤为重要，太湿或太干都不易成型，粗细、松紧的效果也会不同。
5、播放一段泥条盘筑作品的制作过程录像，加深认识。学生观看泥条盘筑作品的制作过程录像，加深认识
（三）创作表现：
1、播放更多的有特点的作品，启发学生的创作思路
2、引导学生创作出更具鲜明个性的作品。
（四）成果展示：
班内开展自评、互评活动，对于优秀的作品给与展示，并介绍经验。
小组之间相互欣赏们最后选出喜欢的作品展示给大家，并请小作者谈一谈创作思路。
（五）知识拓展：
看录像了解陶艺发展史；陶艺技法。
观看录像，拓展思路泥塑工艺在学生中很受欢迎，所以对学生的激情引趣是很容易的。且操作过程比较简单，比较适合低年级学生，比较符合学生的接受和操作实际。
它是借助各种工具的使用和泥塑工艺技术来制作的制品。以探究泥条盘筑、泥条编制技术，掌握基本方法，对造型进行设计、加工、制作、装饰为教学重点，培养学生观察力、想象力、创造力。本课采用小组合作学习的方式，在合作探究、正确处理小组整体目标达成与个体目标实现之间的矛盾以及教师在合作学习中的角色定位等方面进行初步尝试，在劳动技术教学中，探究学习是一种常用的、较为有效的学习方法，有利于学生自主发现问题、解决问题，对于中低年级的小学生而言以个体的形式进行探究学习存在一定的困难。
本课教学中，老师在充分了解学生、研究教学内容的基础上，采用合作探究的方法帮助学生很好的解决了这一矛盾。合作探究是合作学习的一种主要学习方法，在教学中，学生通过小组观察、交流、讨论、演示等方法自主探究泥条编制工艺的基本方法。为保证合作探究学习的有效进行，学生之间有明确的分工，但每个学生不只是独立的活动，他们彼此依赖，互相帮助。在学习中不只是看书或教师教，而是采用了观察、讨论、探究、尝试制作的方法，保证了学生的学习参与程度和有效性，同时保证了学生体验成功的快乐。
要实现有效的小组合作学习，必须建立一种合理的小组学习评价机制。小组合作学习的成功是基于小组合作成员的共同努力，只有把对小组成员的集体评价与对小组成员的个人评价相结合，才能处理好个别学习与合作学习的关系，培养学生的合作能力。在最后的评价展示环节，除了小组的评价以外，评选出优秀作品参与展板的展示就把小组的合作学习展示评价提高了一个程度。
本课运用小组合作的学习方式，让学生在参与中学习，在交流中学习、在体验中学习，教师成为学生学习活动的合作者、引导者、促进者，把自主学习的权利真正交给了学生。本课是对“合作学习方式”的初步探索，在合作学习的条件、时机等方面的研究还有待于深入。
我的说课就到这里，如有不足之处请各位评委老师指正。
小学美术说课稿14
我向大家说课的内容的是：义务教育课程标准试验教科书（湘版）教材，小学三年级上册第七课《留住秋天》第二课时：树叶拼贴画。接下来我将从以下几方面来做具体阐述：
一、说教材
树叶粘贴是小学美术教学中的重要内容，重点培养小学生的形象思维能力和动手能力。
我的教学目标是：在让学生欣赏和感受秋天美景的同时，用落叶拼贴出美丽的图画，并且借此机会对学生进行环保教育，增强环保意识。
因此，我确定了本节课的重点：用落叶拼贴出美丽的画面。
难点便是：怎样合理的利用落叶的形状、颜色去摆出各种不同的图案。
二、说教法
为了更好的体现"以学生自主发展、自主学习、自主实践和展现自我，张扬个性"的教学思路，让学生更好的掌握重点，突破难点，在教学中我采用：
1、朗读感悟法
2、情景创设法
3、小组合作法
4、评价激励法。
上述教学法的运用，能很好的调动学生的学习积极性，有助于学生更好的掌握重点，突破难点。
三、说学法
在教学中，在教学中，我根据学生的年龄特点和知识结构，注重引导学生运用联想与创造的学习方法，结合教法和学法，运用到以下教具：多媒体课件——树叶贴画作品、胶水、剪刀、树叶等。
四、说教学过程的设计
在现阶段，我发现学生的依赖性特别重，总是习惯性的以老师的意见作为标准，对于自己真正想表达的想法总是胆怯，怕不对，怕做错！为了克服学生的这一心理，为了让学生更好地掌握本课内容，在教学中，我是这样安排设计教学程序的：
1、 激发兴趣，导入新课
首先，用一首优美的配乐诗，唐朝诗人：杜牧《山行》，这样，一方面 可以让国学渗透到美术教学中，正好也符合了我校弘扬国学教育
的教学理念，又能让学生对秋天进行富有诗意的`感悟。
2、教师示范
这个环节在整堂课中尤为重要，教师应分步讲解树叶拼贴画的具体制作步骤，以金鱼的制作步骤为例（板书）
首先：压平、观察。
其次：拼贴、修剪。
最后：整理、完成。
由此引出树叶贴画的注意事项（板书）：
a、构图要饱满
b、画面要完整
c、颜色搭配好。
听完老师的归纳之后，课堂马上还给学生。在优美的背景音乐中，学生进行小组合作，完成作品。这样既培养了学生自主学习的能力，又增强了互相协作的团队合作意识，教师随堂指导。
3、在学生完成作品之后，让学生以"小小评审团"的形式展示作品，相互评价，以评促进。这样既能调动学生的自主学习的积极性，又能促进学生艺术鉴赏力的自主发展。
五、拓展延伸
要求学生课后运用网络、翻阅资料等方法手段搜集赞美秋天诗词歌赋，与老师同学一起共同分享。
六、课后反思
本节课的特色就是在于：将国学与音乐很好的渗透在了美术教学中，做到了学科无界限。
本堂课较好的完成了教学计划和教学目标，但是，值得我深思的是：在今后的教学中如何将各学科知识相互渗透，做到教学手段多元化、知识结构立体化，从多方位、多角度来调动学生的学习积极性，培养学生的自主学习能力。
七、结束语
美丽的秋天已经过去，但我们并不遗憾，因为我们用双手留住了美丽，只要大家留心观察身边的一切，都能从中发现美，正如著名雕塑家罗丹所说： "美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。"
小学美术说课稿15
教学目标：
学生能初步了解染纸艺术和染纸的特点。
技能目标：
学生能掌握多种染纸的折法及染纸方法。
情感目标：
学生对染纸艺术产生兴趣。
教学重点：
探索不同的折法和染法。
难点：
染纸颜色搭配；多种形式的染纸作品。
围绕三维目标我设计了四大块面的活动：
活动一设计意图：欣赏染纸作品首先给学生以强烈的艺术感染。其次师生通过问题交流，学生能初步了解染纸艺术和染纸的特点，从而初步达成本节课的认知目标，也激起了学生学习的兴趣和探究的欲望。
活动二设计意图：首先学生动手尝试，自由发挥想象折一折、染一染、想一想，开拓了学生思维，让学生自主愉快的探究染纸方法。其次教师组织学生交流体验中的发现，在调动学生求异创新的交流汇报过程中，师生共同归纳出多种染纸的折法及染纸方法。再次，教师在学生较欠缺的作品上适时给予直观演示，为学生清晰具体的感知本课的重点和难点。
活动三设计意图：学生再次作业，内化并运用技能技法，学生能掌握多种染纸的折法及染纸方法，达成本节课的技能目标。作业要求设计意图，为了鼓励学生“从实践到创造”进一步调动学生创新的主动性。两个展版的作业展示设计，为了更好的'体现分层教学，让每个学生都能体验到成功的快乐。把音乐引入课堂，为了能陶冶学生情操，调节作画情绪。
活动四设计意图：总结或拓展，能让学生对染纸艺术产生兴趣，进一步探究其他染色技法的学习欲望，同时也激发学生对生活的热爱之情。
反思：
学生思维停在表面时，设计怎样的问题把他们引到深入？
如何更有效的组织学生评价自己和别人的作品？
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